无论您是富有创意的设计师，或者是经验丰富的商品企划人员，复习一下基础知识从来都不是一件坏事。我们先从“系列”的概念开始讲解，以避免可能存在的各种混淆和误解 。

（1）什么是系列？        

    “Line”、“Collection”、“Series”，都可能会被翻译成“系列”，而且它们在不同的场合还可能会被混用，但实际上，它们是存在细微区别的。

    “Line” 有时也被翻译成“产品线”，在这三个词之中，它的范围最大。“Line”，一般是“服装公司为了满足特定的消费者需求而设计的全部服装的总称”。这个词更侧重于表达“产品满足了特定消费者的需求”，所以，常常与目标消费者、风格定位、营销等词语一同出现。

    而当 “Line” 推出面向某个特定季节的服装的时候，就被称为““Collection”。因为服装公司在每个季节都会推出新品，所以与 Line 相比，Collection 具有“最新的创意和潮流” 的意味，所以，往往跟创意总监、设计师、灵感、故事等词语出现在一起。

    我们放在具体的语境中来理解它们之间的区别：

    * S 品牌推出了一个面向都市时尚年轻群体的新系列（应该用 Line）

    * S 品牌的创意总监在时装周上，为大家呈现了23SS 的最新系列（应该用 Collection ）

    最后一个词 Series ，它原本的含义是系列音乐、系列电视剧。有时也会被非专业人士借用来形容 Collection 或 Collection 之下的服装组合。

本文所讲述的服装系列，是 “Collection”，特指面向某个季节而开发的服装产品。 

    （2）系列的各种类型        

    在服装院校，学生们经常倾向于学习制作“多类别系列”（Multi-Item Collection），这是一种经过精选的，包含多种类别的服装集合，各类别可以搭配在一起穿着。

“多类别系列”，一般有以下三种不同的组织方式：

• 第一种：首先有一个核心款式，然后通过一条共同的线索或要素，将其它产品联系在一起

• 第二种：通过一个设计主题（或灵感、素材等），将整个系列的产品联系在一起：

• 在学生们离开服装院校后，他们会接触很多围绕着一个单品所展开的系列，这个单一品类往往以多种款式、颜色或图案来销售。这是系列的第三种类型：单品系列

     很多设计师梦想着在一个极具实力和影响力的品牌担任主设计师。这意味着在系列创作上，设计师拥有更多的创作自由和权威。在能够吸引顾客并获利的前提下，这种创作环境允许设计师以任何自己认为合适的方式来表达品牌。当一个设计师有了强大的投资人的时候，也能达到同样的效果。

    但大多数小型服装企业或独立创业的设计师，通常都会面对高昂的成本压力。在这种情况下，常见的发展路径是：从一个单品系列开始立足，随着时间的推移和市场的检验，再逐渐将单品系列扩展到多类别的系列。而反过来，从多类别系列逐渐演化成单一类别系列的情况，则比较罕见。

    需要注意的是，很多公司会提出“系列化开发”的目标。一些人会从其它品牌成功系列的外观中得出结论：“系列化开发，就是开发能互相搭配的多类别系列；而与此对应的单品开发，就在一个类别中设计不同的款式。”

    事实上，“系列化开发”并不等同于“多品类系列”的开发，因为我们刚刚讲过，“单品系列”也是系列的类型之一。

     “系列化开发”的真正含义，是指在设计一个系列的时候，要基于明确的整体愿景，并让整个系列对买手或消费者，持续传递出清晰、一致的信息。

     在系列化开发背景下的产品系列，会帮助整个营销团队非常清晰地理解：我们目前成功的是什么？失败的是什么？遗漏的是什么？在未来需要关注什么？我们该如何走向成功？

    (3)  系列的大小         

     在学校，学生们会被告知一个系列（多类别系列）最少应该包含 10-12件服装。但实际上，系列的大小，是由受众和预算来决定的。如果你的预算允许做超过 12件，这当然好！这意味着整个系列会有更强的多样性和更多在店铺的曝光机会。

     但是，更多并不总是意味着更好！    

      在一个本土服装公司工作的时候，您面对的庞大系列可能有几百个设计，除了要匹配的颜色之外，考虑到尺码和最低生产量，这样的系列所需要的资金有时会超出想象。

      这些设计都是必要的吗？事实上，在很多情况下，它们也只会衍生出更严重的生产和物流灾难，稀释掉本不丰厚的利润。

      我们需要牢记：除非一个庞大的产品系列经过了精心的策划、执行和展示，否则，在绝大多数情况下，它会被买手们视为是设计师软弱和决策不力的标志。作为商品企划和设计师，需要对自己强硬，去修剪任何看起来虚弱、不适合、言之无物的产品。

（4）系列的款式构成         

    无论您的系列属于哪一种类型，一个在销售上成功的系列应该具备以下几种关键产品：

    a. The Statement Piece（吸引眼球的形象款），这类款式应该大胆、并能足够地吸引人们的注意力。它们甚至可以是一次性的，并不会投入量产。这是可以让人发出“WOW” 的声音的款式。围绕着它所产生的话题，强化了人们对品牌的关注。这类款式通常也是一个系列中最昂贵的款式，不必有很多，一个系列中 1、2件就够了。

    b. Gateway Piece（通向成功的款式），这是系列中销售（或可能销售）最多的款式，需要在产品上展现品牌标志化的风格。这将是买手或顾客花最多的时间，来去评估和选择的款式，它们通常位于价格区间的中心位置。

    c. The UpSell Piece（追加销售款式），这些款式通常是入门级产品，它们允许消费者进入到品牌的世界。这些款式的价格位于底部，容易作为礼物购买，同时也是消费者冲动购买或在最后一刻通过追加销售购买的款式。

    在这里也要讲清楚几个在本土服装企业中容易混淆的概念：

• 爆款：这个充满力量的零售词汇在服装行业深受大家喜爱。它相当于“超人気商品”，一般是指在短期内极受欢迎，甚至导致供不应求的商品。但是，“爆款”并不一定等同于之前讲述的“Gateway Piece（通向成功款式）”！举例来说：在系列中，有款商品大受欢迎，供不应求，被称为“爆款”。但是它是整个系列中销售最多的款式吗？答案是模糊的……因为在很多情况下，爆款是一个销售领域的词汇，而非企划或设计词汇，因为它只描述了某些特定商品的销售特征，并不能清晰地定义商品类型、也不能对系列中的商品结构平衡起到支持的作用。
• 主推款：这个词语同样是听起来清晰、专业，但却“细思极乱”的词汇。也同样是来自零售终端的推销词汇。“主推款”，只是表达了销售人员的意愿甚至是意志，但是对于清晰地定义商品的类型，却很难产生实质的帮助。

       来自于零售的词汇的特点是易于理解，容易传播。但是在更广泛的领域来应用的时候，这种归纳性、感性的定义，就会带来认知和逻辑的模糊和混乱。在企划和设计阶段，使用规范词汇，并非是不接地气，而是在团队中建立清晰、统一的认知标准、以更专业的态度和更严谨的逻辑来做好该做的工作。

孫　鵬

S1MONE 咨询顾问

S1MONE Consulting Group 的创立人、POLYGON 的发起人
拥有日本 Fashion Business 一级资格，企业诊断士资格
一直专注在面向中国服装客户的咨询服务中，拥有 14 年咨询服务专业经验
他的咨询活动主要集中在建立品牌、商品企划、管理和运营体系等方面
使客户的业务过程体系与品牌的战略和事业计划良好匹配是他的核心能力